追忆民间泥塑
2007-08-01 阅读次数: 字数: 0 来源:追忆民间泥塑
黄再林
生活充满色彩，艺术伴随人生。近年来，不少好友向我询访和搜集民间造型艺术的资料和实物。尤其是而今已被视为凤毛麟角的民间雕塑。每每提及此事，我只能用婉言告之来客：泥塑木雕并非一般性工艺活。它所涉及的条件、工具、场地、人员等诸多因素。如今，就川北民间而言，尚能驾驭此种绝技的艺人已寥若晨星。至于口头资料，有幸我跟“泥巴人”有过亲密接触，聊上四言八句，自认不会跑题，即便是搜索记忆，也乐意全盘托出。
雕塑系造型艺术，泥塑为雕塑之列。雕塑起源于远古时期的祭神活动。从最初的装饰性模仿自然，到后来歌功颂德表现人物。概括讲，是在呆板的自然物上塑造出栩栩如生的艺术形象。民间泥塑是劳动人民在生活中追求审美情趣，表达敬仰崇拜的“空间艺术”。它所表现的范畴大致可分为人物、动物、静物。多少年来，发展中的现代泥塑与传统的民间泥塑既属相辅相存的关系，但后者在结构上也有显而易见的缺陷。用句行话说，大凡塑造人物，难免千人一面，有肉无骨。尽管如此，民间泥塑仍具有鲜明的共性特征。譬如：寺庙中和善慈祥的泥菩萨、节庆中喜乐如神的笑和尚（泥塑脱胎面具），以及图腾崇拜的雕塑龙（含脱胎工艺造型）等，一系列民间艺术的浪漫作品，则往往同民族的宗教信仰和社俗风情紧密相连，故尔被群众所熟识，所认同。
川北民间泥塑历史悠久，人才辈出，一代代民间艺人接力传，为古老的巴蜀文化添上了浓墨重彩。西充的王焕章（后调北京）、吴家汉、南部的姜全贵（收租院雕塑者之一）、阆中的罗泽然（张飞庙泥塑者之一）、南充的刘北强（偶像造型师）等一批德高望重的老前辈，技艺超凡脱俗，作品遍及巴蜀，而被誉为川北民间雕塑的佼佼者。一代高师，名至所归。艺人们不仅擅长泥塑菩萨、彩绘庙宇、石雕石刻、书画纸扎，而且还能制作戏剧盔头、道具把子等多种民间工艺。遗憾的是，在远去的岁月中，年长已相继告别了人世，但他们遗留的精品佳作将永存人间。
国人有句名言：“一勤天下无难事”。学艺大凡如此。人家说，艺多不养家。我却见啥当啥：从最初捏制小泥人，到塑造乖乖大头娃；从泥塑飞禽走兽，到制作水族鱼龙，一路走来，为我的艺术生涯添上了又一笔色彩。那年头，艺人们教徒的方式普遍以塑菩萨为示范。用他们的话说，寺庙有大有小，泥像千变万化，只有面部的神态，衣着的皱纹，才最见艺人功夫。如实说，要学此门艺术，必须做到人勤手不闲。譬如：基本材料——黄泥粘土的选择，泥土里棉花、草纸（纸筋）的搀和，其中的碾捶杂活自然该徒儿们效劳。接着是骨架绑扎。此道工序必须由师父把关，因为它牵涉到人像的比例及姿态，而采用木条、铅丝、火麻、稻草、铁钉、铅条等为料，绑扎出人物的身躯及各部位的固定框架。而且，每根架条上还须用稻草缠绕（易于泥土粘连）。乍一看，恰似一具田间地头的稻草人。然后可进行框架的砌土工序。调剂粘土干湿，把握两者粘合的最佳时机，仍是徒儿们不可忽视的一道工艺。当泥土垒砌至三道工序时，人物的雏形已渐渐显露出来。接下来是造型的关键，即取舍填补泥土，定型人物模式。此间，一件件小巧各异的黄杨木工具也就派上了用场。精雕细镂，一丝不苟，当属民间泥塑的一大风格。即便是微小的眼皮、嘴唇、衣纹等，于雕塑者的巧手中，无一不打磨得光滑无痕。
时光回转。在开发旅游文化、修复名胜古迹的今天，民间艺术重放异彩。眼下，那古朴的川北寺庙、巍峨的凌云仙山，无数尊千姿百态的泥雕神像，依然在民间（外地）艺人的塑造中，释放出无穷的魅力。